Mostrando entradas con la etiqueta Rock. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Rock. Mostrar todas las entradas

Agitation Free | 2023 | Momentum

Progressive Rock | AOR

Lutz Graf-Ulbrich (guitarra, banjo y guitarra acústica), Gustl Lütjens (guitarra, guitarra acústica y voz), Michael Hoenig (teclados, sintetizador y batería electrónica), Daniel Cordes (bajo y sintetizador) y Burghard Rausch (batería)
A estas alturas, tras casi 25 años desde la publicación de su último álbum de estudio (el excelente River of Return, de 1999), había perdido toda fe en que Agitation Free pudiera reunirse para grabar nuevo material. ¿Con varios de sus integrantes de antaño, además? Imposible. Así que cuando me enteré de la publicación de Momentum, no me lo pude creer. Pero así es: Agitation Free volvió a reunirse y grabó este nuevo disco, cuya alineación cuenta con Lutz Graf-Ulbrich a la cabeza y los miembros históricos Michael Hoenig, Burghard Rausch y Gustl Lutjens, a quienes se suma Daniel Cordes, en reemplazo del fallecido Michael Günther. Cabe recordar que Lutjens falleció en 2017, por lo que imagino que al menos parte del material que aquí se presenta fue grabado ya hace varios años.
Aunque la emoción que sentí ante la posibilidad de escuchar algo nuevo de Agitation Free presagiaba un sesgo positivo frente a Momentum, fuera cual fuera el resultado, lo cierto es que recibí un rápido golpe de realidad al oírlo. Y no me vayan a malinterpretar; me encanta cuando las bandas clásicas se dan el gusto de experimentar. El propio River of Return había marcado ya un giro con respecto al material setentero de la banda, con una producción más pulida y un sonido en general menos psicodélico y decididamente más estructurado. Pero, en ese caso, se percibía en la renovación del sonido de los alemanes un componente orgánico que reflejaba que seguía siendo un ejercicio de creación colectiva orientada por melodías bien pensadas que calaban hondo. La magia de Agitation Free seguía ahí, sólo que se expresaba en otro código. 
En alguna medida, Momentum retoma ese código (o intenta hacerlo), pero suena desinspirado, como si la banda no tuviera dirección y estuviera funcionando en piloto automático. Tampoco ayudan algunas muy malas decisiones que se tomaron aquí: abrir el disco con una canción que suena a introducción, pero que dura casi 9 minutos (tendiendo, además, a una vanagloria irritante, gracias a un sample innecesario hablando sobre la banda); el uso, en buena parte del disco, de una batería electrónica que suena espantosa; y una extensión demasiado larga (casi una hora) para un material que en mayor parte no va a ningún lado. 
De seguro hay aquí algunos rincones del espíritu de antaño, pero se ven completamente opacados por el eco de un par de preguntas que resuena en todo el disco: ¿Para qué? ¿A dónde van con esto? ¿Valía la pena? Supongo que mi fanatismo absoluto por esta banda hace inevitable que pese a todo esto valore la publicación de Momentum, pero hasta para mí es claro que sólo volvería a escucharlo por ese fanatismo ciego (y sordo, en este caso). -IMF

Chicos de Nazca | 2023 | Freshera

Neo-Psychedelia
Compra | Descarga | Escucha
Freshera es el nuevo álbum de la banda chilena Chicos de Nazca, comandada siempre por Francisco "KB" Cabala. Puede que me equivoque en este dato, pero si la memoria no me falla, este es el primer trabajo de Chicos de Nazca en que Cabala toca todos los instrumentos, sin colaboradores externos. Lo anterior marca un hito en los ya trece años de trayectoria de la banda, no tanto por el dato meramente biográfico, sino por lo que significa en términos del sonido que se nos presenta en Freshera. No hay duda de que el álbum conserva cristalino el ethos de Chicos de Nazca, con una calidez estival teñida de tonos psicodélicos, una sonoridad siempre distendida y letárgica. Pero en este caso, esas atmósferas adquieren una intimidad inusitada en la discografía de la banda y una honestidad que transforma a estas canciones en un susurro directo de Cabala al oyente. Pienso que eso se debe directamente al hecho de que Cabala haya grabado el disco de forma íntegra por su cuenta; de ahí que se sienta como un trabajo tan personal. Reflejo de ello son sus letras, muchas de las cuales son de un romanticismo inocente que calza perfecto con la sensibilidad sónica del álbum en su conjunto. Confieso que no suelo fijarme en el contenido lírico de las canciones; sólo les presto atención cuando me resultan interesantes o pegajosas. Y ese resulta ser el caso aquí: lejos de ser empalagosas o rimbombantes, las letras me parecen una expresión amorosa genuina, sin pretensiones grandilocuentes o cursis. Además, la voz no es preponderante en la mezcla, y durante la mayor parte del disco se va entrelazando de manera indistinguible con las capas instrumentales. Esto último me da pie para referirme también al aspecto instrumental de Freshera, que también muestra variaciones con respecto a trabajos anteriores de Chicos de Nazca. Quizá el cambio más notorio —y también derivado del hecho de que Cabala grabara todo esto solo— sea el uso de una caja de ritmos en lugar de una batería propiamente tal. Este elemento lo aproxima, en cierta medida, al trabajo solista de Cabala, aunque sin encaminarse del todo a la electrónica, como en ese caso (que siempre he visualizado como una versión psicodélica de Boards of Canada). El punto es que la caja de ritmos entra en juego aquí como un componente nuevo, que va moldeando el sonido habitual de Chicos de Nazca y adaptándolo a un nuevo código. De hecho, la canción que abre el disco, "Just a Solid House", suena como sacada del segundo álbum de Suicide. Sin embargo, Cabala encuentra la forma de tomar este elemento como una herramienta más en el desarrollo de su propio lenguaje musical, que a estas alturas es súper distintivo, sin dudas. Así, otras canciones del disco reflejan con mayor claridad las influencias más usuales de la banda, especialmente Spacemen 3, aunque siempre dando cuenta del sonido propio de Chicos de Nazca y de Cabala en general. En suma, Freshera es otra pieza destacada en la discografía de este proyecto, con ciertos elementos singulares que le dan una personalidad propia, muy íntima y acogedora en su candor lisérgico. -IMF

Mejores discos de 2019

50. Asunción
El paisaje interior
Progressive Electronic | Drone
49. Return to Worm Mountain
Return to Worm Mountain
Psychedelic | Desert Rock
48. Julian Cope
John Balance Enters Valhalla
Space Rock | Neo-Psychedelia
47. Ulaan Khol
Collapsing Hymns
Drone | Space Rock
46. Aidan Baker | N
Doppellive
Drone | Ambient
45. Snakes Don't Belong in Alaska
Snakes Don't Belong in Alaska
Psychedelic Rock | Jam Band
44. Creation VI
Beringia
Ritual Ambient | Drone
43. Fennesz
Live at the Jazz Cafe
Electroacoustic | Drone
42. Lana Del Rey
Norman Fucking Rockwell!
Art Pop
41. John Coltrane
Blue World
Modal Jazz
40. How to Disappear Completely
Seraphim
Drone | Ambient
39. Ash U Ra
Cantos pajarísticos
Electronic | Noise
38. Roy Montgomery & Emma Johnston
After Nietzsche
Ethereal Wave
37. Kungens Män
Chef
Psychedelic | Krautrock
36. thisquietarmy & Tom Malmendier
Steppe
Drone | Free Jazz
35. Cholo Visceral
Sutilezas
Psychedelic Rock
34. King Gizzard & the Lizard Wizard
Infest the Rats' Nest
Thrash | Stoner Metal
33. thisquietarmy / D. Serries / T. Malmendier
Hell
Drone
32. Alice Coltrane
Live at the Berkeley Community Theater
Spiritual Jazz | Jazz Fusion
31. Satánicos Marihuanos
Inmerso en el ande
Stoner | Doom Metal
30. Yaca
II
Free Improvisation | Drone | Ambient
29. Nirvana
Live and Loud
Grunge | Noise Rock
28. The Cosmic Dead
Scottish Space Race
Psychedelic Rock | Heavy Psych
27. iLe
Almadura
Latin Alternative | Afro-Cuban Jazz
26. Little Simz
Grey Area
Conscious Hip-Hop
25. Mary Lattimore & Mac McCaughan
New Rain Duets
Electroacoustic | Ambient
24. David Kilgour and the Heavy Eights
Bobbie's a Girl
Singer-Songwriter | Indie Folk
23. S. Junzo & Snakes Don't Belong...
The Ascended Master Teachings
Psychedelic Rock | Jam Band
22. Virginia Trance + A Full Cosmic Sound
A Full Cosmic Trance
Psychedelic Folk | Drone
21. Matana Roberts
Coin Coin Chapter Four: Memphis
Avant-Garde | Free | Spiritual Jazz
20. Naujawanan Baidar
Volume 2
Psychedelic | Lo-fi | Afghan Folk Music
19. TCCV
Asociación de Astronautas Autónomos
Progressive Electronic | IDM
18. black midi
Schlagenheim
Noise | Math | Experimental Rock
17. Otoboke Beaver
Itekoma Hits
Riot Grrrl | Noise Rock | Hardcore Punk
16. Acronym & Kali Malone
The Torrid Eye
Ambient Techno
15. Mayhem
Daemon
Black Metal
14. Κυριάκος Σφέτσας
Greek Fusion Orchestra Vol.2
Jazz Fusion | Jazz-Rock
13. Vago Sagrado
Vol. III
Space | Psychedelic Rock
12. Minami Deutsch & Damo Suzuki
Live at Roadburn Festival
Psychedelic | Krautrock
11. Jenny Hval
The Practice of Love
Art Pop | Synthpop
10. Sleep
Live at Third Man Records
Stoner | Doom Metal
9. Lluvia Morada
Yukiko's Death Scene
Ambient | Vaporwave
8. Fire! Orchestra
Arrival
Experimental Big Band | Vocal Jazz
7. Autophonia
Nolite te bastardes carborundorum
Drone | Free Folk
6. Felix-Florian Tödtloff
Keith
Tape Music | Ambient | Drone
5. Narval Orquesta
Incentro
Free Jazz | Experimental Big Band
4. Rugilė Barzdžiukaitė, Vaiva Grainytė, Lina Lapelytė
Sun & Sea (Marina)
Opera | Electronic
3. K-X-P
IV
Electronic | Krautrock
2. Alio Die & Indalaska
Tempus fugit
Ambient | Drone
1. Magma
Zëss: Le jour du néant
Zeuhl | Third Stream | Spiritual Jazz