Chicos de Nazca | 2014 | Rainbow See the Seal

Neo-psychedelia | Space Rock
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | 320 Kbps
Rainbow See the Seal -recientemente lanzado en 7" por BYM Records- es un simplísimo single de sólo dos canciones que resultan ser lo justo y preciso para que Chicos de Nazca den muestra de una parte de la mejor neo-psicodelia que haya salido de Chile. Se pueden nombrar algunas referencias en su sonido (por ejemplo, sugerir que suenan como unos Spacemen 3 más desérticos), pero la verdad es que si a este single le sumamos lo presentado en Far and Close (el único disco de la banda editado en formato físico, también por BYM), resulta evidente que el estilo es característico y propio de la banda. Realmente una joya. -IMF

Esem | 2005 | Scateren

Electronic | IDM
Info | Compra | Escucha
Enlace | ogg | ~160 Kbps
Enlace | mp3 | ~160 Kbps (recode)

Georges Marinov y Lackluster (en "Aatu(ussn)")
Scateren es un disco electrónico, pero por momentos no se siente como tal. Su colorida portada ya lo insinúa: acá hay sonidos orgánicos, estimulantes y llenos de vida.
Este es el tercer disco de Esem y es en el cual su sonido evoluciona bruscamente, desde una electrónica 'convencional' a un sonido que florece en texturas diversas y que afectan otras sensibilidades. Me produce una fuerte nostalgia; es esa emoción que sentía años atrás cuando era fácilmente impresionable, al recién conocer todo este mundo del internet, los videojuegos, la tecnología, y sentir admiración por todos los nuevos colores y formas que este medio iba creando. Esem forjó su sonido en la demoscene, y en Scateren tomó ese sonido y le agregó el color que los años y la nostalgia van pintando a los recuerdos.
¡Eso no es todo! La guinda de la torta es que es gratis. Este es el primer disco que se me viene a la mente al pensar en el mejor disco gratuito, y deja claro que la música gratis no es una categoría inferior. Este disco no es un "buen disco, para ser gratis". No, está entre los mejores discos de todos y punto.
Por lo mismo, el primer enlace les llevará al netlabel (Kahvi Collective) donde podrán descargarlo gratis en OGG. Hay un link adicional, que está en MP3 re-convertido para la conveniencia de quienes usen reproductores incompatibles, pero tengan claro que el archivo pesa más y el sonido es peor. Les recomiendo el archivo en OGG, pero lo importante es que, sea el formato que sea, oigan este hermoso trabajo. -PBG

Yppah | 2012 | Eighty One

Electronic | IDM | Downtempo
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | V0

Joe Corrales Jr. (música), Anomie Belle (voz, cuerdas y programación adicional)
Para dejar la vara alta desde el inicio, mi primer aporte debe ser un disco perfecto. Eighty One fácilmente cabe en esa categoría.
Hay muchos discos felices, discos que me llenan de energía y me llevan a saltar y gritar. Eighty One es un disco que me hace feliz con la simple satisfacción de que la vida, con sus altos y bajos, es bella tal cual es.
Yppah era de un sonido juguetón en sus dos primeros álbumes. Con su tercera placa, se aprecia una maduración radical en su estilo. Dejó de lado ese aire medio infantil y ligero, pero sin traicionar sus raíces: al oírlo, sabemos que es el mismo Joe Corrales Jr. de siempre; sus trucos siguen siendo reconocibles. Pero Joe ha decidido elevar su música a un nivel más allá, y el resultado es, en mi humilde opinión, perfecto. -PBG

Yajaira | 2014 | Antiguos Demonios

Stoner Rock
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | 320 Kbps

Comegato Montenegro (bajo y voz), Samuel Maquieira (guitarra), Piri Latapiat (guitarra) y Christian MacDonald (batería)
Resulta evidente para cualquiera que esté familiarizado con el trabajo de Yajaira que el sonido de la banda post-reunión no retomó, precisamente, su estilo previo a la disolución. Como quedó de manifiesto en Vuelve a arder, el álbum que precedió a Antiguos Demonios, el reformado cuarteto se encaminó por una senda más oscura y cruda que el stoner de tintes psicodélicos que caracterizó la música de Yajaira antes de dividirse en 2006; un camino que evidenció, quizá, un mayor peso en la composición por parte de Comegato (aunque no se llegó al peso del sludge de Electrozombies, es inevitable no pensar en el trío en algunos pasajes de Vuelve a arder).
Sin embargo, con Antiguos Demonios, su nuevo EP, aparecen ciertas luces que sugieren que Yajaira está, lentamente, recuperando el sonido orgánico y volátil de su primera etapa, aunque sin olvidar las lecciones aprendidas en Vuelve a arder. Gracias a eso, la banda suena más afiatada, libre y dinámica que en dicho álbum. La nueva madurez de los capitalinos se está traduciendo no en un sonido predecible y automático, sino más bien en una capacidad de llevar a cabo una búsqueda musical en que la exploración de nuevos límites está asociada a un mejor proceso creativo, y no a un sonido forzado o añejo. Una muy buena sorpresa de Yajaira. -IMF

The Ganjas | 2014 | After Dark

Neo-Psychedelia | Indie Rock
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | V0 (rip propio)

Samuel Maquieira (guitarra, voz, lap steel guitar y teclado), Pablo Giadach (guitarra y voz), Pape Astaburuaga (bajo y voz) y Aldo Benincasa (batería y pandero)
El último álbum de The Ganjas contiene una dualidad que lo hace uno de los trabajos más interesantes de su carrera. Por un lado, prosigue el camino que la banda comenzó a trazar en Loose, con un sonido más maduro, menos lisérgico y más cercano al indie que al stoner que caracterizó los primeros días de la banda. Sin embargo, en contraste con Loose y Resistance, After Dark refleja un trabajo de estudio mucho mejor desarrollado, sobre todo en comparación al de Resistance, el álbum más débil de la discografía del cuarteto. La banda suena muchísimo más afiatada y más cómoda en el estudio, y el resultado da cuenta de un proceso creativo más concienzudo y menos apurado que el de su predecesor.
Por otra parte, After Dark recupera un elemento que no aparecía desde Laydown: las atmósferas. Si bien sus dos predecesores ya apuntaban en dirección a esta reivindicación, sólo en After Dark la banda ha podido volver de lleno a transformar su otrora volatilidad psicodélica en un desarrollo de atmósferas etéreas que recuperan la genialidad que en Resistance se había dormido.
En síntesis, After Dark da nueva esperanza a los escépticos del nuevo sonido de The Ganjas. Es un álbum muy sólido y pulido, y si bien los nostálgicos de la psicodelia más pura podrán -con genuina razón- mostrarse reacios a seguir los pasos que la banda está dando, la magia instrumental de la banda sigue ahí. -IMF

A Full Cosmic Sound | 2011 | A Full Cosmic Sound

Exp | Psych | Drone
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | V0
El primer disco de A Full Cosmic Sound constituye un ritual experimental que logra sonar, al mismo tiempo, etéreo, críptico e hipnótico. Es difícil de clasificar en géneros específicos, pero creo que esa es precisamente la idea.
La banda fusiona sus influencias en una suerte de drone rock espacial que en su desarrollo sencillo introduce una sensibilidad melódica sutil, pero honesta y emotiva. Pese que la música que lo compone está fuertemente basada en instrumentos electrónicos (incluyendo, por ejemplo, las percusiones), el debut homónimo de AFCS suena orgánico y humano, y en sólo cinco piezas da cuenta del potencial creador que desde un inicio mostró la banda. -IMF

Earth | 2008 | The Bees Made Honey in the Lion's Skull

Experimental Rock | Post-Rock
Info | Compra | Escucha
Enlace | mp3 | 320 Kbps

Dylan Carlson (guitarra), Adrienne Davies (batería y percusión), Steve Moore (piano, órgano y piano eléctrico), Don McGreevy (bajo y contrabajo)
Espero haber escogido bien el disco que les dejo para debutar. No creo ser muy bueno al momento de escribir, mucho menos haciendo reseñas de discos. Decidí subir mi disco favorito de Earth a modo de homenaje para el mismo blog. En lo personal, el anzuelo para llegar aquí fue su carátula y terminó de hacer su acto de magia hasta el acto final.
Otra cosa, la edición en vinilo (que no tengo) trae un bonus track que incluí, cortesía de algún torrent perdido y dejándome en evidencia como un leecher silencioso. Disfruten este disco nota a nota y si quieren, compartan sus opiniones y canciones favoritas.
"From strenght sweetness, from darkness light. The bees made honey in the lion's skull". Gracias por leer. -JSM

Ya con el etéreo y atmosférico HEX de 2005 iba quedando claro que Earth estaba dándole un nuevo giro a su estilo, dándole un toque más ambiental y pausado a su tradicional drone doom. En The Bees Made Honey... la transición quedaba más en evidencia: la banda empezó a sonar más a post-rock y a incorporar ciertas influencias de americana en sus composiciones. Y lo hermoso y melódico del disco hacen que realmente sorprenda lo bien logrado que fue el cambio en su sonido. The Bees Made Honey... le dio nueva vida a la banda de Dylan Carlson y se consagró, de paso, como uno de los mejores álbumes de su discografía. -IMF